Archivo y documentalismo en la escena argentina. Campo minado de Lola Arias como experiencia de teatro documental

Dentro de los estudios teatrales la categoría teórica denominada «teatro documento» (Weiss [1968] 2017; Vezzero, 2017; Pavis, 1998) es una de las formas dramáticas contemporáneas menos indagadas. Habitualmente el estudio del teatro documento se inscribe dentro de una noción más general llamada «teatro político» (Piscator, 1976; Brecht [1948] 1983; Badiou, 2011, 2015; Pavis, 1998; Irazabal, 2004). Si bien puede considerarse que todo teatro en sí mismo es político, sin embargo, la noción teórica formulada por Erwin Piscator data de las primeras décadas del siglo XX. Piscator trasladó la teoría marxista al teatro y recogió sus ideas y experiencias en su libro Teatro Político publicado en 1929, allí el autor dedica todo un capítulo a las obras documentales, las cuales liga indefectiblemente a la filosofía del materialismo histórico. El teatro documento o documental puede considerarse un deslinde o una deriva de esta noción, al crearse en el linde entre la ficción y la realidad y trabajar especialmente con las ideas de archivo y documento o fuente primaria. Es también en Alemania donde se logra formalizar esta experiencia creativa sobre todo a partir del teatro y las ideas teóricas de Peter Weiss (1968). El teatro documento se enfrenta a la clásica definición de teatro dramático, confundido muchas veces con la denominación de docudrama, teatro histórico o biodrama, el teatro documental pretende no ser ficcional y además estar protagonizado por los propios involucrados en el acontecimiento que se teatraliza. Es decir, el valor documental radica en la apropiación de una historia real, en la activación semiótica de insumos teatrales (textos, fotos, proyecciones, vestuario, objetos, testimonios) que provienen de ese acontecimiento de la realidad y, además, en que es actuado por personas involucradas en ese hecho. En la Argentina, quien se siente y se reconoce inscripta en el linaje del teatro alemán de siglo XX y especialmente del de Weiss es la escritora, directora de teatro y cine y performer Lola Arias. En el presente artículo, analizaremos la presencia del teatro documental en su obra, pero especialmente en Campo minado (2016- 2020), obra que reúne en escena a tres veteranos argentinos y a tres marines ingleses para narrar y documentar la experiencia y los efectos traumáticos de la guerra de Malvinas.

„Ergreifendes Realtheater“ Tendenzen von Bertolt Brechts und Peter Weiss’ Theatertheorien in Milo Raus Schauspielstücken und Dramenpoetik1

In dem Beitrag wird untersucht, ob Milo Raus Schauspielkonzeption in eine Traditionslinie mit den Theorien von Bertolt Brecht und Peter Weiss eingeordnet werden kann. Dabei stellt sich die Frage, ob sich Rau lediglich der Merkmale seiner Vorgänger bedient oder sie weiterentwickelt. Die Untersuchung zeigt, dass Rau sich zwar an den Theorien von Brecht und Weiss orientiert, diese aber radikaler umsetzt, wodurch er nicht nur hinsichtlich der Theaterpraxis, sondern auch bezüglich der Rezeptionsweise neuartige Vorgehensweisen hervorbringt.

Preventing Anti-Semitism and Other Forms of Barbarism in the Present and in the Future through Art: Using the Example of the Play “The Investigation. Oratorio in 11 Songs” by Peter Weiss

75 years have passed since the liberation of Auschwitz, but racism, nationalism and xenophobia (including anti-Semitism) are still widespread; in fact, due to an increasingly solipsistic policy of international leaders, hostility against those who don’t match race, religion, culture or sexual orientation is even experiencing a renaissance. Fake news start to replace facts. In Germany, politicians of the (democratically elected) right-wing party AfD (Alternative for Germany] publicly question the significance of the holocaust. According to the polls, around 33% of European youths have little or no knowledge about the attempted annihilation of Jews during World War II. In order to prevent the return of barbarism it is essential to remember and understand the characteristics that actually led to barbarism in the first place. Peter Weiss’ play Die Ermittlung: Oratorium in 11 Gesängen [The Investigation. Oratorio in 11 Songs] written in 1965, takes a very thorough look at what Auschwitz was, how it had been made possible and how it survived in society even after the war. The following article examines the play and its context in literature and films on the Holocaust, paying particular attention to the possibility of explaining the, as Elie Wiesel has put it, “unexplainable” and converting it into a teaching experience for current generations.

„… aber es könnte ebensogut anders sein“. Modernistisches Erzählen um 1960, zum Beispiel Peter Weiss

ZusammenfassungUm 1960 konstatierte die Literaturkritik eine „Krise des Erzählens“. Viele Autoren reagierten darauf mit modernistischen Erzählweisen, bei denen der traditionell zuverlässige Erzähler verabschiedet wird. Besonders weit ging Peter Weiss (1916–1982), dessen erzählerische Experimente ihm den Ruf einbrachten, „ein“ oder „der Meister der deutschen Prosa“ zu sein. Das Konzept des „unzuverlässigen Erzählers“ wird in dem Aufsatz zunächst am Beispiel der Romane „Der Schatten des Körpers des Kutschers“ (1960) und „Fluchtpunkt“ (1962) überprüft. Am Beispiel des „Gesprächs der drei Gehenden“ (1963), über dessen in permanenter Wandlung befindliche fiktive Welt keine verlässlichen Aussagen verfügbar sind, wird gezeigt, dass in einem bestimmten Spektrum der modernistischen Erzählkunst die Frage nach der Zuverlässigkeit oder Unzuverlässigkeit des Erzählers nicht mehr sinnvoll zu stellen ist.