La sirvienta y el luchador (2011) y Moronga (2018) de Horacio Castellanos Moya

Este trabajo analiza dos novelas del escritor honduro-salvadoreño Horacio Castellanos Moya, La sirvienta y el luchador (2011) y Moronga (2018), y demuestra que la producción novelística del autor representa un todo complejo y abarcador donde los lectores se informan, no solo a través del texto de la obra, sino también por el hecho de acceder al espacio entre las novelas donde ocurren muchos de los eventos cruciales para la historia del istmo y las vidas de los personajes de estas obras. Aunque cada una de las obras escritas por Castellanos Moya se puede leer sin conocimiento previo de otras novelas suyas, la capacidad de los lectores de entender el valor y el sentido de cada obra se ve profundamente impactada por su acceso a los intersticios que se ubican entre las novelas.

imposibilidad de corregir la memoria: Insensatez de Horacio Castellanos Moya

En la novela Insensatez de Horacio Castellanos Moya la memoria de la violencia está mediada por la noción del archivo. El protagonista es un corrector de estilo que edita un informe sobre las matanzas en un país de Centroamérica y se siente abrumado por su riqueza poética, pero parece no preocuparse por el contenido del texto. La narrativa del libro se estructura a través del archivo y la figura del intelectual. Ambas fungen como una metáfora de la imposibilidad de la corrección y la reescritura de la historia y la memoria nacional de un país quebrado por la violencia.

Moronga, by Horacio Castellanos Moya, and the Divergence of Latin American Noir

Taking Moronga (2018), by Salvadorian author Horacio Castellanos Moya, as a point of departure, this article focuses on the reinterpretation of mainstream crime fiction in Latin American terms. This new approach is made from both formal and thematic perspectives. Moronga is structurally fragmented; the traditional detective figure has disappeared, and the plot does not revolve around a single crime but denounces a society at large which is characterized by paranoid surveillance. The reinterpretation of the crime fiction genre in Latin American terms has opened up two different strands of noir: firstly, the so-called ‘post-neopolicial’ where crime is a mere backdrop to formal experimentation, and secondly, what Ricardo Piglia refers to as ‘ficción paranoica’ [paranoiac fiction]. Moronga is a good example of both these strands, making it an appropriate case study to analyse the ways in which Hispanic literature deviates from classic Anglophone crime fiction (particularly the North American hardboiled tradition).

Estética del desvarío en la narrativa latinoamericana contemporánea

El objetivo fundamental del presente artículo es la configuración de una constelación de ficciones delirantes en la literatura latinoamericana contemporánea, a partir de la conceptualización del delirio literario y el análisis del proceso de construcción del relato delirante. Dado que, algunos narradores latinoamericanos despliegan ficciones delirantes en nuestros días, y existe un amplio número de casos, en donde el delirio se evidencia en la literatura de nuestro continente, autores como: Mario Bellatin, Roberto Bolaño, Rita Indiana Hernández, Horacio Castellanos Moya, Cristina Rivera Garza, entre otros. Por consiguiente, se centrará la atención en la creación de una base crítica para la interpretación del delirio de algunos personajes de la literatura latinoamericana contemporánea, como un constructo cultural que transgrede el orden social, y es asumido como resistencia y articulación de una praxis creativa.

De la violencia política a la violencia social. Una mirada desde la literatura centroamericana

La violencia representada en la literatura centroamericana de posguerra se ha asociado al desencanto con los proyectos políticos utópicos del siglo XX. Sin embargo, poco se le ha relacionado con la puesta en marcha del neoliberalismo. Bajo esa línea de análisis, este ensayo realiza un contrapunto entre la violencia representada en la literatura del periodo de los conflictos armados y la del actual escenario de posguerra. Se toman como muestra dos obras de corte testimonial: Un día en la vida (1980), de Manlio Argueta y Crónica de los años de Fuego (1993), de Marco Antonio Flores; y dos publicadas después de la mitad de la década de 1990: El arma en el hombre (2001), de Horacio Castellanos Moya y El cojo bueno (1996), de Rodrigo Rey Rosa. Se concluye que la literatura de posguerra estudiada evidencia cómo la violencia afectó a los individuos desarticulados de la colectividad, pues muestra la atomización que sufren los sujetos dentro de la sociedad neoliberal, la cual les ha reducido a individuos despojados de lo colectivo.

Gewalt und Konfliktbearbeitung in Lateinamerika

Latin America is puzzling: Politicians often celebrate Latin America as a peaceful region. However, their slogans conflict with the reality of everyday life there. The region is characterised by a high level of violence and for years has consistently recorded one of the highest incidences of violence globally. Nevertheless, Latin America is also a place where innovative conflict resolution mechanisms take place. This book aims to contribute to analysis of the concurrence of widespread violence and innovative approaches to conflict resolution. It adopts an interdisciplinary perspective and highlights current dynamics based on single-case and comparative studies as well as conceptual discussions. With contributions by Lena Ahrends, Kai Ambos, Horacio Castellanos Moya, Kristina Dietz, Rosario Figari-Layús, Myriell Fußer, Anna von Gall, Ornella Gessler, Sonja Jalali, Alke Jenss, Antonia Jordan, Jakob Kirchheimer, Sascha Menig, Brigitta von Messling, Anika Oettler, Stefan Peters, Julian Reiter, Veronika Reichwein, Gustavo Urquizo, Hannes Warnecke-Berger

O TERRITÓRIO, A LITERATURA: EL ASCO E A FRONTEIRA

Desenvolve-se, neste artigo, uma leitura do romance El asco: Thomas Bernhard en San Salvador, de Horacio Castellanos Moya, a partir das questões territoriais que ele toca e, por extensão, do problema da fronteira — seja no sentido político, seja no sentido estético. Para tanto, parte-se da filosofia de Leopoldo Zea, construída essencialmente em Discurso desde la marginación y la barbárie; do pensamento de Walter D. Mignolo, desenvolvido em Local Histories/Global Designs: coloniality, subaltern knowledges and border thinking; e das ideias sobre temporalidade e territorialidade apresentadas por Josefina Ludmer em Aquí América latina: una especulación. Chega-se, assim, à ideia do entre-lugar como lócus de enunciação do romance, problema abordado a partir de Silviano Santiago e, indiretamente, Homi K. Bhabha. Por fim, percebe-se, no romance, um narrador “em trânsito”, dividido entre passado e presente, Primeiro e Terceiro mundos.Palavras-chave: Literatura latino-americana; fronteira; Horacio Castellanos Moya; Josefina Ludmer; Walter Mignolo.