Pantallas y dispositivos móviles. Una necesaria educación para la comunicación de la infancia

Desde hace décadas la alfabetización mediática se ha convertido en un campo de investigación cada vez más desarrollado en España. En este artículo se hace alusión a ese desarrollo, con especial énfasis en algunas de las investigaciones sobre competencia mediática más relevantes. Se recogen evidencias de cómo los llamados influyentes (Influencers) y sus seguidores, followers, son cada vez más jóvenes y sus prácticas exigen ser analizadas en el campo de la educomunicación. En este artículo se hacen reflexiones y se adelantan conclusiones de algunos de los avances realizados en una investigación en curso liderada por investigadores de la Universidad de Valladolid en el Campus María Zambrano de la UVa en Segovia, en el proyecto de Internética. Se recogen ejemplos de las prácticas comunicativas de influyentes adolescentes y se exponen también las opiniones de jóvenes seguidores. A pesar de la abundante literatura científica existente y de las numerosas investigaciones realizadas en los últimos años, el artículo expone cómo los planes de estudios en los diferentes niveles educativos y las leyes que han regulado hasta ahora y deberán regular el audiovisual en España no han tenido en cuenta suficientemente todos los avances realizados a lo largo de las últimas décadas. Este artículo cita la denuncia realizada a finales de 2021 por la Plataforma en favor de la Educomunicación, la Asociación Española de Universidades con Titulaciones de Información y Comunicación (ATIC) y la Asociación Española de Investigación de la Comunicación (AE-IC) que agrupan a la mayor parte del profesorado español de comunicación.

PHILOSOPHICAL PATHOS IN MARÍA ZAMBRANO AND ARTHUR SCHOPENHAUER

This work first analyses María Zambrano's reflections on the limits of philosophy, based on the suspicion of its vanity and the ambivalence of its origins. Zambrano explores the genealogy of the traditional conception of the origin of philosophy as wonder, a wonder that she would share with poetry. She postulates a horizon of the conjunction of philosophy and poetry, to respond to the wonder at reality, but she also refers to the possibility of rescuing a more venerable form of philosophy. Secondly the work examines whether Schopenhauer's philosophy, with its proverbial pessimism and its conception of philosophical admiration as dismay, could be regarded as an example of this venerable form of philosophy and, finally, whether aspiring to create this conjunction with poetry is still philosophy.

Antígona y sus hermanos. Sobre "La tumba de Antígona" de María Zambrano

En esta contribución, queremos examinar el concepto de hermandad desarrollado por María Zambrano en su obra de teatro La tumba de Antígona. En el largo prólogo, que tiene entidad de texto independiente, se pone énfasis en la heroína como la hermana que se sacrifica y que en la soledad llega a asumir la plenitud de su ser. En la tragedia, que empieza cuando la joven ya ha sido condenada, Ismene y Antígone, al contrario del modelo de Sofocles, están unidas. Antígona no hace distinciones entre Eteocles y Polínices y les reprocha su falta de hermandad. Polínices lanza entonces la utópica visión de la “ciudad de los hermanos” en la que no existen ni padres ni hijos y no hay lugar para el sacrificio. Aunque al final de la obra, la protagonista es llevada a la tierra prometida del amor, tenemos motivos para considerar que esta no coincide con la “ciudad de los hermanos”, ni en la dimensión personal, ni en la política. Los valores de libertad, igualdad y fraternidad los viven ya Antígona e Ismene. La ciudad deseada por Zambrano, ¿no sería “la ciudad de las hermanas”?

María Zambrano y el legado anti-erudito de Unamuno: (dis)continuidades del Quijote como Esfinge

Frente a la tradición erudita de finales del siglo XIX, las lecturas simbólicas del Quijote proyectaron la idea del libro como cifra de una genuina filosofía española. El aporte de Unamuno al respecto no solo fue central para la reivindicación de un modo anti-racionalista de valoración del canon, sino que además legó al encuadre de sus sucesores un entramado metafórico capaz de relacionar la novela con España en sí y con el mito de la Esfinge. En esta línea puede arriesgarse que Zambrano recogió esa vinculación entre el libro, la nación y el mito, y propuso una filosofía personal superadora.

Después de entonces. La pervivencia del exilio

A partir de algunas ideas de María Zambrano y otros exiliados se ofrece una reflexión a modo de mirada plural sobre la experiencia del exilio que no solo afecta a quienes la sufren sino a la sociedad de la que son expulsados. En segundo lugar, se analizan las dificultades en la restauración del espacio y tiempo históricos dando cuenta de los silencios y de los esfuerzos realizados en ese complejo proceso. Finalmente, queda planteada la ambivalente experiencia humana que simboliza la expresión “el hambre y la esperanza”.

Amarís Duarte, Olga: Una poética del exilio. Hannah Arendt y María Zambrano. Barcelona, Herder, 2021. 319 pp.

Reseña de la obra de Amarís Duarte, Olga: Una poética del exilio. Hannah Arendt y María Zambrano. Barcelona, Herder, 2021. 319 pp.

Poética de la culpa y la confesión en El libro vacío, de Josefina Vicens

The Empty Book (1958), by Josefina Vicens (1911-1988), has attributes which define it as a confessional work. This article analyzes the assertions of the protagonist of the novel José García when he experiences a deep guilt and appeals to be ambiguously forgiven for trying to write a perfect book. The guilt and the confession, predominant in the text, are tackled through the following: the rhetorical technique captatio benevolentiae; the narrator’s larval state and stripping (La Confesión. Género literario, by María Zambrano); the silence’s imposition and unfathomable condition (The Writing of the Disaster, by Maurice Blanchot); the summit of being and the incompletion as a goal (Notebooks, by Paul Valéry); the ghost novel (The Preparation of the Novel, by Roland Barthes); and the dependent or conditioned beauty, as well as the free or self-sufficient beauty (Critique of Judgment, by Immanuel Kant).

Consonancias significativas de la escultura pública de Elena Laverón. Poéticas pioneras y analógicas para la construcción social de género

Una conciencia estética crítica con los modelos tradicionales y defensora de la igualdad entre géneros. Este es el punto de partida de la escultura monumental de la artista ceutí Elena Laverón, visible no solamente en el amplio catálogo de sus obras sino en su propia actitud vital; un posicionamiento que le lleva, desde su juventud, a rivalizar con las actuaciones de sus compañeros, consiguiendo vencer reticencias, prejuicios o tratos desiguales. Este activismo, que no es extraño en la sociedad actual, sí despierta la atención cuando se produce en épocas en las que las miradas androcéntricas prevalecen frente a toda posible resiliencia. Ahí reside el carácter precursor de Laverón al anteceder a planteamientos hoy normalizados y abrir vías experimentales que están en la base de actuaciones transgresoras posteriores. Partiendo de estos parámetros, consigue externalizar un sugestivo ejercicio de resemantización social del espacio público a través de la materia escultórica. El sustrato último de tales intenciones tiene una especial consonancia con la actitud intelectual planteada décadas antes por la filósofa María Zambrano; los principios de ésta, convertidos en universales, quizá puedan servir de soporte teórico para la actividad artística de Laverón. An aesthetic conscience, critical of traditional models and defender of gender equality. This is the starting point of the monumental sculpture of the Ceuta artist Elena Laverón, visible not only in the wide catalog of her works but also in her own vital attitude; a position argued from her youth to compete with the actions of her partners and, finally, overcome reluctance, prejudice or unequal treatment. This activism is not strange in today's society but if it arouses attention if it takes place in times where even the androcentric views prevail in the face of any possible resilience. That is the pioneer case of Laverón who, preceding standardized approaches today and opening experimental routes that are the basis of subsequent transgressive actions. Based on these parameters, she manages to externalize a suggestive exercise of social re-semantization of public space through sculptural matter.The ultimate substratum of such intentions is especially in keeping with the intellectual attitude set forth decades earlier by the filosopher María Zambrano; its principles, turned into universal ones, may perhaps serve as theoretical support for Laverón’s artistic activity.